Orsė muziejus Paryžiuje

2024 Autorius: Henry Conors | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-02-12 10:31

Prancūzijos sostinė savo įžymybėmis gali užkariauti bet ką. Turtingas kultūrinis gyvenimas išskiria šį miestą iš daugelio kitų. Muziejai čia vaidina svarbų vaidmenį. Garsusis Luvras turistų neatbaido net ilgomis eilėmis. Musee d'Orsay yra ne mažiau populiarus. Kuo jis išgarsėjo atidarytas ir ką tikrai verta jame pamatyti?

Kur yra muziejus?

Jei eisite Saint-Germain bulvaru, netrukus pasieksite posūkį į upę, galėsite pereiti į kitą Pont de la Concorde pusę ir atsidurti Quai Voltaire. Įdomus ne tik Tiuilri sodo vaizdu, bet ir tuo, kad būtent čia įsikūręs legendinis Orsė muziejus, kuris yra vienas lankomiausių Paryžiaus lankytinų vietų. Į pastatą galite patekti iš Rue Legion d'Honnerre. Jei planuojate keliauti metro, turėsite išlipti „Solferino“stotyje.

Kelionė į istoriją

Šiame nuostabiai gražiame pastate ne visada buvo Musée d'Orsay. Paryžiuje vyko 1900 m. pasaulinė paroda, o jai šioje vietoje buvo pastatyta geležinkelio stotis. Jis tarnavo pietvakarinėje šalies dalyje iki 1939 m. Maršrutas Paryžius – Orleanas buvo paklausus, traukiniai tapoviskas ilgesnė, o netrukus paaiškėjo, kad jie tiesiog netelpa ant platformos. Teko pakeisti šios stoties profilį. Jis pradėjo aptarnauti tik nedidelius priemiestinius traukinius, o dalis pastato buvo skirta pašto centrui. Po Antrojo pasaulinio karo stotimi naudojosi Renaud-Baro teatro trupė. Salėse buvo surengti aukcionai ir atstatytas viešbutis, kuris bus uždarytas tik 1973 metais. Tik 1977 metais buvo nuspręsta čia įkurdinti Orsė muziejų. Prasidėjo plataus masto rekonstrukcija, trukusi beveik dešimt metų. 1986 m. gruodžio 1 d. buvo atidarytas vienas garsiausių muziejų pasaulyje. Ceremoniją iškilmingai surengė Prancūzijos prezidentas Miteranas. Nuo tada Musee d'Orsay nenutraukė savo darbo.

Ekranas pirmame aukšte

Musée d'Orsay yra padalintas į tris lygius, kurių kiekvienas atstovauja skirtingą kultūrinį judėjimą. Ant pirmosios, esančios po stebėtinai gražiu stikliniu stogu, eksponuojamos dvi skulptūrų eilės. Jų išdėstymas primena patalpų praeitį, sukuria geležinkelio bėgių kontūrus. Paveikslai dedami ant šonų papildomose patalpose. Visas aukštas siejamas su kūriniais, sukurtais iki 1870 m. Geriausias skulptūros pavyzdys – Carpo darbas. Jame pavaizduotas nepaprastas grafas Ugolino iš Dantės eilėraščio, graužiantis pirštus laukdamas galimybės suvalgyti savo vaikų kūnus. Kitas skulptoriaus darbas – gipso grupė „Keturios pasaulio dalys, palaikančios dangaus sferą“. Originalą, įkūnytą bronzoje, galima pamatyti Liuksemburgo soduose. Ten Musée d'Orsay siūlo lankytojamspolichrominiai afrikiečių biustai, skulptoriaus Cordier sukurti iš akmens.

Šoninių sparnų ekspozicija

Pietinėje grindų pusėje yra tapytojų Delacroix ir Ingres paveikslai. Pagrindinė jų kolekcija yra Luvre. Kartu su jais Paryžiaus Orsė muziejuje gyvena XIX amžiaus vidurio salonuose eksponavę menininkai. Šiuose kambariuose yra Puvis de Chavant, jauno Degas ir Gustave'o Moreau paveikslai. Šiauriniame sparne apgyvendinti Barbizon mokyklos atstovai su menininkais realistais. Šiuose kambariuose galite pamatyti Corot, Daumier, Millet ir Courbet darbus. Tarp pirmųjų jie atsisakė pasenusių normų ir nustojo vaizduoti idealizuotus siužetus. Daubigny paveikslas „Sniegas“padarė didelę įtaką būsimai impresionizmo eigai, o Courbet kūrinys „Pasaulio pradžia“šokiruoja lankytojus atvirumu. Toje pačioje muziejaus dalyje galite rasti Manet paveikslų, pavyzdžiui, provokuojantį paveikslą „Olympia“, kurį meistras sukūrė 1863 m.

Impresionistų kolekcijos

Norėdami peržiūrėti parodą chronologine tvarka, turite eiti į viršutinį aukštą. Jame saugoma kolekcija, kuria labiausiai didžiuojasi Musee d'Orsay – impresionistai ir postimpresionistai su savo geriausiais darbais. Kamerinėse salėse, esančiose po stogu, yra meno istoriko Moro-Nelatono sukurta kolekcija. Įžymiam kolekcininkui priklausė geriausi Claude'o Monet kūriniai, tokie kaip „Aguonos“ar „Pusryčiai ant žolės“, kurie kadaise papiktino kritikus. Gretimose patalposetęsiasi impresionistinė ekspozicija – joje atstovaujami Degas, Renoir, Sisley, Pizarro. Stulbinančios kasdienybės scenos ir peizažai atspindi pirmuosius naujos eros metus, kai menininkams buvo įprasta pastatyti savo molbertą tiesiog gatvėje ir ten ieškoti įkvėpimo. Čia galima išvysti legendinį Dego kūrinį – jo šokėjai iš kitų šios krypties paveikslų išsiskiria dėmesiu ne spalvoms, o linijoms ir judesiams. Taip pat pristatomas Berthe Morisot lopšys – pirmasis impresionizmo stiliaus moteriškas darbas.

Geriausi darbai

Svarbiausi šedevrai, saugomi Musee d'Orsay Paryžiuje, eksponuojami 34, 39 ir 35 kambariuose. Tai pirmieji penki Monet paveikslai, kuriuose vaizduojama Ruano katedra ir vėlyvieji Renoiro darbai. 35 kambarys prisipildo spalvų šėlsmo – ten eksponuojamas Van Gogas. Musee d'Orsay taip pat priklauso Sezano paveikslai, pavyzdžiui, garsusis natiurmortas „Obuoliai ir apelsinai“. Viršutiniame lygyje taip pat yra kavinių ir nedidelių kambarių su Degas pastelėmis. Paskutinė kambarių eilė po stogu skirta psichologiniams, aštriems subjektams – Gauguinui, Rousseau, pointilistams Seurat ir Signac. Geriausias šios parodos dalies darbas – Toulouse-Lautrec drobė su Oskaro Vaildo portretu.

Tarpinė ekspozicija

Museum d'Orsay, kurio darbo laikas leidžia kiekvienam spėti apžiūrėti ekspoziciją – ketvirtadieniais dirba net devintą vakaro, o vienintelė laisva diena pirmadienis – verta aplankyti, pasivaikščioti po visas lygius. Vidurinėje ir Lilio terasoje pavaizduotas postimpresionistas Kaganovičiusgalite pamatyti Bonnardo ir Vuillardo drobes. Juos nuo visuomenės akių slepia Pompono sukurta milžiniška b altojo lokio skulptūra. Vuillard ir Bonnard yra gerai žinomi Art Nouveau grupės nariai, kurie išgarsėjo pavadinimu "Nabis". Jų drobėse galima atsekti ne tik XX amžiaus pradžios įtaką, bet ir impresionistinių judėjimų pėdsakus, kai kurias tradicinės japonų tapybos detales. Kolekcija šioje muziejaus dalyje baigiama simbolistų – Klimto, Muncho – darbais.

Skulptūrų terasos

Adresas „Musee d'Orsay, Paryžius, Prancūzija“traukia ne tik tapybos žinovus. Čia atvyksta ir skulptūrų mylėtojai. Ekspozicija neapsiriboja pirmuoju lygiu. Viduryje rodoma daugybė Rodino darbų. Jo „Ugolino“versija dar tamsesnė nei ta pati Carpo skulptūra iš pirmo aukšto. Yra dar vienas jo kūrinys su tragiška istorija – „Laikinanti meilė“, tapusi jo santykių su studente ir meiluže Camille Claudel pabaigos simboliu. Jei po visų šių pasivaikščiojimų dar turite jėgų, būtinai užsukite į paskutinius kambarius, kuriuose eksponuojami Art Nouveau epochos baldai ir taikomosios dailės pavyzdžiai. Nepaisant mažesnės reikšmės, tai labai įdomūs artefaktai, leidžiantys susidaryti vaizdą apie praėjusių metų gyvenimą. Jei lankėtės muziejuje, bet nespėjote visko apžiūrėti, jei įmanoma, apsilankymą pakartokite pirmąjį mėnesio sekmadienį – kad nereikėtų dar kartą mokėti už bilietą.

Apsilankymo kaina

Tiksli bilietų į muziejų kaina gali skirtis, tačiau standartinė kaina – devyni eurai. Iš lankytojų iki aštuoniolikosmetų, mokestis pagal tradiciją nėra imamas. Bilietus su nuolaida galima įsigyti sekmadieniais ir kasdien po 16 val. Tačiau nemanykite, kad greitai galėsite apžiūrėti ekspoziciją, jei atvyksite pavėluotai – kasa užsidaro likus valandai iki muziejaus uždarymo. Norėdami sutaupyti pinigų, galite įsigyti specialų Paryžiaus bilietą turistams – jis yra universalus ir tinka šešiasdešimčiai skirtingų įstaigų ir lankytinų vietų. Sumokėję tik vieną kartą galite praleisti eilutę ir nesijaudinti dėl papildomų išlaidų.